TRAŽI

Podrijetlo kazališne umjetnosti, njegovih preduvjeta i značajki. Drevno grčko kazalište

Drevna Grčka se smatra rodnim mjestom mnogih vrstaumjetnosti, uključujući kazališnu, koja je nastala na prijelazu iz 4-5 stoljeća prije Krista. Upravo riječ "kazalište" ima grčko podrijetlo i prevedeno je doslovce kao "spektakl". Vrijeme nastanka kazališne umjetnosti obično se naziva klasično doba, shvaćeno kao standard i model. Drevno grčko kazalište nije se pojavilo od nule. Za mnoge stotine godina, jedan od najvažnijih događaja u kulturnom životu zemlje bio je slavlje u čast boga Dioniza. Temelji se na kultnim ritualima i simboličkim igrama povezanim s oživljavanjem prirode nakon dugog zime. U glavnom gradu Grčke od kraja 4. stoljeća prije Krista. Svake godine, na određeni dan početka proljeća, komedije, tragedije i drame bili su posvećeni ovom događaju. Takve kazališne predstave konačno su se počele održavati ne samo u Ateni, već iu drugim dijelovima zemlje, malo kasnije prepoznate kao obvezatni dio svakog javnog odmora. Izbor predstave provodili su gradske vlasti, a imenovali su i suce koji su ocijenili rad "glumaca". Pobjednici su dobili nagrade za poticanje. Tako je kazalište postalo sastavni dio svakog festivala.

Prvo grčko kazalište nazvano je po Dionizu ibio je smješten pod otvorenim nebom na jednoj od padina Akropole. Navedena struktura građena je samo za vrijeme nastupanja i ugostila veliki broj gledatelja. Sve vizualne kutije, kao i njezina scena, bile su izrađene od drvenih ploča. Biti u takvoj strukturi bio je vrlo nesiguran. Do sada je došlo do informacija da je tijekom sedamdesetih olimpijada (499. pr. Kr.) Drvena sjedala gledatelja gotovo potpuno srušila. Nakon ove tragedije, odlučeno je započeti s izgradnjom čvrstog kamenog kazališta.

U 4. stoljeću prije Krista.Drugo grčko kazalište podignuto je, izgled mu je mnogo puta promijenio tijekom mnogih godina svog postojanja. Dionizovo kameno kazalište bila je lijep primjer grčke arhitektonske umjetnosti i služio je kao model za sve ostale koji se kasnije pojavljivali kao kazališta. Prema nekim podacima, promjer njegove pozornice (orkestara) nije bio manji od 27 metara. Isprva su se sva vizualna mjesta smjestila izravno na pozornicu, gdje se održala kazališna predstava. Međutim, bilo je toliko mnogo ljudi koji su htjeli prisustvovati nastupima koje su morali uzeti određene prostore daleko izvan svojih zidova. Kao rezultat toga, neki gledatelji morali su razmišljati o izvedbama, sjedili na dovoljno velikoj udaljenosti od same scene.

Antičko kazalište bilo je vrlo različito od modernog kazalištasamo produkcijama, ali i uređenjem interijera. Tako su njegovi glumci nastupali na pozornici, izgrađeni na razini gledatelja. Samo nekoliko stoljeća kasnije scena je postala optimistična. U drevnom kazalištu nije bilo zavjesa. Prva vizualna serija obično je dodijeljena utjecajnim ljudima, predstavnicima vlasti i njihovim približnim. Obični ljudi nisu morali zauzeti najbolje mjesto na dovoljno velikoj udaljenosti od orkestra.

Kazalište u staroj Grčkoj bilo je pod punom snagompokroviteljstvo države. Organizaciju svih predstavki obavljali su visoki dužnosnici - arhoni. Troškovi njegovog održavanja, kao i osposobljavanje glumaca, kritičara itd. Srušili su se na ramenima bogatih građana gradova, koji su se zvali horegami. Profesor glumca i dramatičara u staroj Grčkoj smatrao se vrlo časnim. Mnogi glumci kazališta na prijelazu iz 4-5 stoljeća prije Krista. zauzeli su najviše službene dužnosti, angažirane u politici.

Treba reći da žene igraju na grčkomkazališta nisu dopuštena. Njihove uloge uvijek su obavljali muškarci. Glumac ne smije samo čitati tekst, nego i moći plesati i pjevati. Temelj izgleda junaka drevne grčke igre bio je maska, koja se nosila na osobi koja se svira na pozornici, kao i perika. To je maska ​​koja je prenijela sve svoje temeljne emocije i iskustva, omogućila gledatelju razlikovanje između pozitivnog i negativnog, i tako dalje.

Drevno grčko kazalište označilo je početak razvojaEuropska kazališna umjetnost općenito. Čak iu suvremenom kazalištu, njegova se osnovna načela još uvijek promatraju, kako u arhitekturi tako iu igri glumaca. Dao je svijetu dramski dijalog, sudjelovanje živog glumca bez kojeg je nemoguće postojanje same kazališne umjetnosti.

  • Ocjenjivanje: