TRAŽI

Što može biti život s cvjetovima

U slikarstvu svih vremena uvijek je posebno mjestoodržao je život s cvjetovima. Takve slike izvodio je nevjerojatan broj umjetnika iz različitih zemalja i epoha, koji su koristili razne tehnike kako bi "prenijeli" one predmete koje su vidjeli na platnu. Majstori su koristili različite boje, bili vođeni raznim stilovima, bili su zasnovani na vlastitim pojavama i svjetskim izgledima, au svakom je slučaju došlo do jedinstvenog mirnog života s cvijećem koji je zaslužio najviše pohvale.

život s cvjetovima

Najprije shvatimo štoovaj je žanr privlačan, a također i posebnu pažnju posvećujemo bojama prikazanim na platnu. Riječ "život" još ima francuske korijene i doslovce prevodi kao "mrtvu prirodu". To je zbog činjenice da umjetnik opisuje na neobrađenim predmetima na platnu, dogovori što je on slobodan koliko god mu se svidjelo. Temelj takvih slika može biti slika jela, raznih voća, hrane, kućanskih predmeta i pisanja. No, u pozadini ove raznolikosti, najveći broj pozornosti je dobio u životu s cvjetovima, koji istodobno prenosi statičnost svakodnevnih predmeta (najčešće vaza igraju tu ulogu) i život koji je u pupoljcima prikazan na platnu. Među umjetnicima koji su slikali takva umjetnička djela su Claude Monet, Marie Cassat, Leopold van Stoll i mnogi drugi.

još uvijek život divljih cvjetova

Možda svatko razumije sličnu slikumože imati potpuno različit karakter koji će ovisiti o onim bojama koje su prikazane na njemu. Razmotrimo što takav život može biti. Wildflowers su epitom svjetlosti i transparentnosti. Takve slike uvijek podižu vaše duhove, donose misli u red. Ako želite ukrasiti svoju kuću s takvim umjetničkim djelom, poželjno je staviti ga u vrtić ili u ured. Često, kraljice flore - ruže - prenesu se na platno. Takva djela su uvijek izvrsna, luksuzna, od njih diše svečanu atmosferu. Idealno za dnevni boravak, spavaću sobu. Najoriginalnija slika ovog žanra je slika Otta Didrik Ottesen pod nazivom "Žute ruže".

mrtva priroda s cvijećem u ulju

Pri odabiru slike također je važno obratiti pažnjuo tehnici u kojoj je napisana, koje su boje korištene za to. Ovisi o tome hoće li vaš životni vijek cvijećem biti lagan ili težak, radostan ili vrlo složen. Slikar nafte često je slikao ekspresioniste. Majstor četke među njima bio je Vincent Van Gogh. Među njegovim djelima, koji opisuju cvijeće, uključuju "Sunflowers", "Oleander", "vaza s irisima" i mnogi drugi. Takve platnere su uvijek sjajne, izražajne i odmah privlače pozornost na sebe. Najčešće su izrađene u tehnici razmazivanja, tako da možete vidjeti samo puninu slike s udaljenosti. Slikani umjetnici i pasteli, koji su svojim platnenim svjetlom, transparentnošću, elegancijom pružili određeni šarm. Takve slike, najvjerojatnije, pripadaju razdoblju prosvjetiteljstva.

Konačno je vrijedno napomenuti da je bilo koji život sboja je igra kontrasta oblika i nijansi. Ovo je jedinstvo živih i neživih, dinamika i statika. I nije bitno jesu li svijetle slike oslikane uljem ili akvarelom ili čak jednobojne s olovkom - uvijek će vam dati svu ljepotu i sofisticiranost tog trenutka, okruženje koje je umjetnik imao u trenutku pisanja remek-djela. I cvijeće u bilo kojem tumačenju izgledat će lijepo, privlačno i očaravajuće, na papiru ili na platnu.

  • Ocjenjivanje: